在中国传统工艺的漫长历史中，琉璃始终是一种特殊的存在。

它经历高温熔融，又在冷却后凝固成形；既有玻璃的通透，又有玉石般的温润。很长一段时间里，琉璃更多存在于艺术收藏、传统工艺和建筑装饰之中。

如何让这种拥有千年历史的材料真正进入现代建筑、室内设计和当代生活？

这是中国工艺美术大师、中国玻璃艺术大师施森彬长期探索的问题。

在他的理解中，琉璃不应该只是被收藏、被观看的工艺品，也可以成为建筑的一部分，成为空间中的一面墙、一组隔断、一块背景墙，甚至成为连接建筑与人的艺术媒介。

从传统工艺到现代空间材料
施森彬对琉璃的探索，并不局限于传统工艺本身。

现代建筑和室内设计对材料提出了新的要求：更大的尺寸、更丰富的肌理、更稳定的性能，以及能够与建筑设计和工程体系协同的制造能力。

为突破传统琉璃在尺寸、工艺和应用方面的限制，康渊琉璃持续探索大型琉璃成型、浇铸及定制技术，推动琉璃从传统工艺品走向建筑与空间材料。

这种变化首先发生在大型建筑项目中。

2015年，康渊团队参与上海中心大厦J酒店大型琉璃艺术项目，以红色琉璃和“红牡丹肌理”打造大型艺术墙面，将东方文化意象带入中国第一高楼的高端酒店空间。

随后，在中国京杭大运河博物院项目中，康渊参与大型琉璃建筑幕墙的研发与工程实践，大面积蓝色琉璃以光影和肌理回应大运河文化。

在北京三里屯迪奥旗舰店项目中，手工金色琉璃砖又进入国际高端商业空间，以独特的色彩和质感回应建筑设计。

从酒店、博物馆到国际品牌旗舰店，琉璃开始从传统工艺走向世界级建筑语境。

琉璃墙：让墙面成为空间艺术
当琉璃进入室内空间，它的角色开始发生变化。

传统墙面更多承担背景和围合功能，而琉璃墙可以同时成为空间艺术的一部分。

颜色、厚度、肌理和透光程度的变化，使一面琉璃墙能够呈现丰富的视觉层次。

在酒店大堂、商业空间、会所和办公空间中，琉璃墙可以成为视觉焦点；在住宅设计中，则可以应用于客厅、玄关、餐厅等空间。

自然光进入材料后产生不同的折射和层次，灯光亮起之后，琉璃的色彩和肌理又会呈现另一种状态。

它因此不只是装饰墙面，更成为影响空间光线和氛围的材料。

琉璃背景墙：为高端空间提供定制表达
随着高端住宅和商业空间越来越重视个性化，标准化装饰材料已经无法满足所有设计需求。

琉璃背景墙提供了另一种可能。

设计师可以围绕空间主题，对颜色、纹理、尺寸和视觉效果进行定制。

在豪宅装饰中，它可以成为客厅电视背景墙、沙发背景墙或卧室床头背景；在酒店和商业空间中，则可以承担品牌形象和空间艺术表达。

与石材、木材、金属等传统材料相比，琉璃最大的特点是光影参与其中。

材料不再只是静态的表面，而会随着自然光和人工照明不断变化。

琉璃隔断与琉璃屏风：重新组织空间关系
现代室内设计越来越重视开放感，但开放并不意味着没有边界。

琉璃隔断提供了一种介于开放与封闭之间的空间方式。

它可以划分酒店、会所、商业空间和住宅中的不同区域，同时通过透光和半透明效果保持视觉与光线的连续。

而琉璃屏风，则让中国传统空间中的“隔而不断”“虚实相生”获得新的材料表达。

在玄关、客厅、会所和高端酒店中，一组定制琉璃屏风既承担空间分隔作用，也可以成为独立的艺术装置。

定制琉璃：让材料服从设计
施森彬认为，材料创新的意义并不是生产更多标准化产品，而是让设计师拥有更大的表达自由。

传统装饰材料往往是“设计适应材料”，而定制琉璃希望实现的是“材料服务设计”。

颜色可以定制，肌理可以定制，尺寸可以定制，透光效果也可以根据空间进行设计。

因此，同样是一面琉璃墙，在不同建筑、不同室内空间中，可以拥有完全不同的视觉语言。

这也是琉璃能够进入商业空间、室内设计和豪宅装饰的重要原因。

从建筑到生活，琉璃正在进入新的空间
从上海中心大厦、京杭大运河博物院，到北京迪奥旗舰店，施森彬及康渊琉璃不断探索传统工艺与现代建筑之间的关系。

而今天，这种探索正在进一步走向室内。

琉璃墙、琉璃背景墙、琉璃隔断、琉璃屏风、琉璃艺术墙以及各种定制琉璃，正在进入酒店、会所、商业空间、办公空间和高端住宅。

这意味着，琉璃正在摆脱传统工艺品的单一身份。

它可以是建筑材料，也可以是室内装饰材料；可以承担功能，也可以成为艺术表达。

施森彬真正想做的，并不是让传统琉璃停留在过去，而是让它重新进入今天。

让千年琉璃被建筑使用，被设计重新定义，也被现代生活重新理解。

从建筑幕墙到室内墙面，从大型公共建筑到豪宅空间，从传统工艺到定制材料——

施森彬正在探索的，是让琉璃成为一种真正属于当代空间的东方材料语言。